Ball of fire!

Gary Cooper le pregunta a un mozo qué es eso del Boogie que canta una muy joven Barbara Stanwyck. Como postre, Gene Krupa hace percusión con algo inesperado.

Qué moderno!

Cuando la disputa entre los tradicionalistas, partidarios del swing y los revolucionarios, exponentes del be bop, aparecía el Modern Jazz Quartet conformado por Milt Jackson, John Lewis,Percy Heath y Connie Kay (reemplazó a Clark en el ´55). Ubicados en el estilo Cool, eran una máquina de perfección a base de ensayos y un ascetismo que no compartían otros compaeñeros de ruta, arrinconados por el alcohol y las drogas como la heroína.

Dos grandes desde Francia: Django y Stephane Grappelli

Jazz de Acá! - Un Alemán bien argentino

Grande como Thelonious

Pocos lo recordarán por los extravagantes gorros y por las extraños bailes, la mayoría asociará a Thelonious a las grandes improvisaciones, al inicio del bebop y otros estilos del jazz como el jazz modal y el hardbop. Fue vanguardia y estandarte de integridad.

Una máquina rítmica en cada mano

Dos fabulosas interpretaciones del genial pianista francés Michel Petrucciani:






Para más info: http://www.michel-petrucciani.de/

ESCALANDRUM: 30 de noviembre en Thelonius Club

Historia

Escalandrum nace en marzo de 1999 por la inquietud de Daniel “Pipi” Piazzolla de formar un grupo capaz de aportarle al jazz contemporáneo el color de la música de esta parte del mundo.
El nombre del grupo surge de la combinación de “Escalandrún” (una especie argentina de tiburón que Piazzolla solía pescar con su padre Daniel y su abuelo Astor), y “drum” (‘tambor’ en inglés).
Paralelamente a sus actuaciones en el circuito de jazz porteño, en 2000 Escalandrum edita su primer disco, “Bar Los Amigos”. En 2002 –ya volcados enteramente al formato acústico- el grupo da a luz a “Estados Alterados”, presentado con gran éxito en el teatro ND/Ateneo de Buenos Aires a fines de ese año.
De la mano de su tercer trabajo, “Sexteto en Movimiento”, Escalandrum deja de ser la “revelación” para confirmarse como uno de los mejores exponentes del jazz hecho en Argentina. En este nuevo álbum, compuesto íntegramente por composiciones de Nicolás Guerschberg, el sexteto busca combinar distintos elementos sin encasillarse en un solo estilo; integrando ritmos y aires folklóricos con texturas y desarrollos de otras músicas.
Escalandrum según Escalandrum: “La música está escrita, pero también hay espacio para la Improvisación, para la expresión del momento. Escalandrum se mueve, cambia. Por la atracción al cambio mismo, al proceso creativo y a las ganas de forzar cada vez mas el limite, nuestros límites.”
(extraído de http://www.musicanacional.com)

El tren de Duke

Espectacular versión del clásico Take The "A" Train, de Duke Elligton.

Mensajeros del Jazz

The Jazz Messengers fue una banda-escuela, en la cual se formaron, bajo la conducción de uno de los bateristas más importantes Art Blakey, grandes intérpretes del jazz. En el fragmento del tradicional Moanin' se ve a Blakey acompañado por Wayne Shorter, Curtis Fuller, Cedar Walton, Reggie Workman y a un jovencísimo Freddie Hubbard, con 24 años.



En la próxima versión se ve la siguiente formación:Lee Morgan en Trumpeta,Benny Golson Saxo Tenor,Bobby Timmons Piano,Jymie Merritt Bass junto con, obviamente, Art Blakey.



Para escuchar otra versión completa, con Freddie Hubbard ya grande, en el Homenaje al sello Blue Note, haga click en el siguiente video:

Jaco

El 1ro de diciembre se cumplen 59 años del nacimiento de unos de los más grandes bajistas del Jazz, John Francis Anthony Pastorius III, conocido por todos como "Jaco". Un par de retoques técnicos a su bajo le dieron una sonoridad única junto a un virtuosismo también único, lo hicieron que fuera el que abrío la senda para que el bajo eléctrico fuera un instrumento melódico y no sólo rítmico y de acompañamiento.
Escuchemos a Jaco con una de las formaciones más importantes de la cual tomó parte, Weather Report:

Jazz de Acá en Barracas!

COOL JAZZ
Electronic Jazz
Cande Laurelli & Hector Pegullo
Junto a Silvia Alejandra
Sabado 27 de Noviembre
Ingrata Bar
Pasaje Lanin 168, Barracas 22 hs. $15
www.purevolume.com/CoolJazz

Volar, volar....

Bird (1988), Dirigida por Clint Eastwood, con Forest Whitaker, Diane Venora and Michael Zelniker y música de, obviamente Charlie Parker.

¿A qué piso va?

Ascensor para el cadalso
Dirigida por Louis Malle (1958), con música de Miles Davis, protagonizada por Jeanne Moreau, Lino Ventura, Charles Denner, es la antesala a Kind of Blue y la revolución del Jazz Modal.
Fragmento de la película:

Flores rotas

Jazz desde Etiopía.
Banda Sonora de la película Broken Flowers(2005) de Mulatu Astatke, dirigida por Jim Jarmusch, con Bill Murray, Sharon Stone, Jeffrey Wright, Jessica Lange, Tilda Swinton y otros.

Trailer:

Jazz de acá!

El próximo domingo 28 de noviembre finaliza el 4to Festival de Jazz que organiza El Banfield Teatro Ensamble.
La presencia de los notables Juan Cruz de Urquiza y Mariano Otero con sus propios grupos garantiza un broche perfecto para este Festival que se ganó un importante espacio para todos los cultores del género. Eso sí,vayan bien temprano para conseguir lugar, porque las 300 localidades se terminan rápido.
Mientras llega el domingo que viene, disfruten de una previa:
Más info en http://www.teatroensamble.com.ar/home.htm

Dave Brubeck: Jazz del lejano Oeste...

Próximo a cumplir 90 años el próximo 6 de diciembre, Dave Brubeck representó en los años 1950 una nueva vertiente del jazz de pos-guerra, denominado cool o West Coast Jazz que permaneció a lo largo de muchos años, nutriéndose de ritmos y texturas ajenas al jazz.
Sus dos más grandes éxitos pueden verse y escucharse a continuación:

1%

La globalización golpea en todas partes...

Sólo el 1% de la música que hoy en día se vende en diferentes formatos en EEUU, es jazz. Arrinconado por el hip hip, reggaetton y otros estilos, la tradicional música afroamericana fue perdiendo vertiginosamente terreno de un tiempo a esta parte y salvo excepciones, no consigue salir del ghetto de sus fanáticos, con escasa presencia en los medios y en las bateas. Hace rato que dejó de ser la música representativa de la comunidad afroamericana. Buena parte de la juventud de esta minoría, se ha volcado de manera masiva al rap, el hip hop o el reggaetton, dejando la sofisticación del jazz para unos pocos. No es de extrañar que esto ocurra, dada la demanda de calidad que exige el jazz en comparación con los estilos musicales antes nombrados. Una bandeja, un teclado y un par de sampler son extremadamente fáciles de adquirir y manejar, mientras que seguir los pasos de Duke Ellington o Miles Davis implica concurrir a caros conservatorios y seguir el largo camino poco remunerado de tocar en bares y pequeños clubes.

El negocio armado alrededor de los nuevos grupos de rap y hip hop, es gigantesco y nadie, desde las grandes compañías disqueras a las grandes cadenas de videos, quiere perder su tajada; es por eso que, cual fábrica de chorizos, grupos y cantantes salen a escena uno tras otro. Mientras tanto el jazz, poco a poco pasa a ser música de catálogo o de especialistas.

Pero pese a este retroceso, el jazz mantiene su prestigio y sus seguidores, pero sin el anclaje en su tradicional base racial y ha capturado nuevos adeptos alrededor del mundo al fusionarse con músicas de otras culturas. No es de extrañar, que los últimos grandes fenómenos del jazz y que trascendieron la barrera estilística, no tengan raices afroamericanas:El joven inglés Jamie Cullum y Norah Jones(hija del indio Ravi Shankar, aunque cada vez más lejos del soft-jazz que presentó en su primer disco), nutridos de la música sincopada, combinan calidad con un buen volumen de ventas, aunque a los puristas del género no les agrade demasiado